Interpréter sur scène une œuvre chantée des musiques actuelles

Préparer sa performance scénique de l’œuvre chantée, en identifiant le sens du texte et de la musique, les émotions à transmettre, le langage corporel à adopter et en mobilisant les techniques de préparation physique et mentale adaptées, afin d’ouvrir une palette d’interprétation et d’expression adaptée tout en évitant les risques vocaux et physiques. Elaborer un set scénique cohérent dans sa forme et son contenu, en définissant l’ordre de morceaux, la scénographie et les choix techniques et artistiques en fonction de son registre, de sa personnalité artistique, du lieu, des risques auditifs et des besoins spécifiques des personnes en situation de handicap, afin de proposer une interprétation scénique adaptée aux musiques actuelles, originale et responsable. Interpréter l’œuvre chantée de musique actuelle sur scène, en mobilisant différentes techniques d’expression et d’interprétation vocales, corporelles et scéniques tout en intégrant sa singularité artistique, afin de capter l’attention du public et lui transmettre le sens et les émotions de l’œuvre de façon impactante, unique et personnelle. Interagir avec les différentes parties prenantes lors de sa performance scénique, en adaptant sa communication selon l’objectif visé ou l’effet recherché et en fonction des besoins et contraintes de chacun, afin de contribuer à l’harmonie et l’énergie d’ensemble et d’assurer la réussite collective de la prestation artistique. Adapter son jeu scénique à tous les facteurs susceptibles d’impacter la prestation, en tenant compte des aléas et contraintes techniques, des réactions du public et des interactions avec les autres artistes, afin d’assurer une performance fluide, harmonieuse et réactive.