Techniques de la voix-off et voice over

La certification INA « Techniques de voix-off et voice over » s’adresse à tout public, comédiens, comme non comédiens : comédiens, animateurs radio/TV, journalistes, speakers, chanteurs, conteurs, interprètes, narrateurs, marionnettistes et tout professionnel de l’expression vocale ou en passe de l’être. Elle permet aux candidats titulaires d’un diplôme ou titre RNCP de comédien, journaliste, interprète, spécialiste de la communication … d’élargir son panel de compétences afin d’accroitre son employabilité. Les diplômes ou certifications RNCP suivantes peuvent servir de base à tout candidat souhaitant développer ses compétences en voix-off et voice over » (liste non exhaustive) : comédien - artiste interprète ; journaliste plurimédia, en expression radiophonique ; animateur radio ; marionnettiste ; concepteur réalisateur en communication…

C1 Préparer sa voix et son texte avant l’enregistrement afin de proposer une production vocale claire et compréhensible en effectuant des exercices d’échauffement de la voix, d’articulation et de diction C2 Poser sa voix correctement lors d’un enregistrement afin qu’elle soit audible et compréhensible en utilisant les techniques de posture et de respiration et de gestion du stress C3 Adapter sa technique vocale afin de produire un enregistrement audible et compréhensible en respectant les règles de diction et d’adaptation du volume sonore C4 Optimiser le rendu sonore afin d’être entendu clairement ou de maximiser la restitution enregistrée en utilisant toutes les spécificités d’un micro-voix C5 Créer sa propre ponctuation de manière à donner du sens au texte et à s'adapter aux enjeux de tout format (récit, chronique, reportage, interview, documentaire, livre audio, film institutionnel...) C6 Proposer une interprétation personnelle, originale et adaptée à la production (récit, chronique, reportage, interview, publicité, documentaire, livre audio, film institutionnel, etc.) afin de capter l’attention des auditeurs et de créer un lien avec eux, en travaillant son timbre de voix et ses modulations en fonction des intentions de jeu et des personnages à incarner s’il y en a C7 Ecouter et communiquer avec l’équipe technique afin de garantir la meilleure qualité sonore d’un direct ou d’un enregistrement d’une émission directe pour du flux TV en utilisant un vocabulaire professionnel C8 Auto-enregistrer et monter une création sonore afin de s’entraîner et de progresser en utilisant les outils de « home made » professionnels C9 Créer une maquette afin de pouvoir proposer sa création sonore à une radio, un producteur ou à un futur commanditaire en utilisant un studio et une équipe de professionnels