Designer créateur de mode

RNCP42175BC01Concevoir de manière prospective et créative une collection de mode

• Exploiter des informations issues de sources généralistes et spécialisées, d’événements professionnels et d’outils numériques afin de produire un dossier de tendances pertinent pour la conception d’une collection de mode à l’aide d’une veille sectorielle et d’une prospective technologique. Interpréter puis croiser les données issues des études de marché et de l’historique client pour élaborer des profils types inclusifs et représentatifs, grâce à des méthodes d’analyse traditionnelles ou assistées par intelligence artificielle, en vue d’orienter les décisions créatives et techniques d’une collection. Analyser l’histoire, les valeurs et l’identité stylistique d’une marque à l’aide de modèles analytiques et cartographiques pertinents, afin d’évaluer son positionnement, sa différenciation concurrentielle et les opportunités d’évolution vers des modèles alternatifs et responsables. Formaliser un concept créatif intégrant références culturelles, durabilité et inclusion afin de définir une narration cohérente dans le cadre d’une collection de mode. Élaborer les supports visuels et techniques en 2D et 3D de la collection, traduisant l’univers créatif et orientant le développement de collection, grâce à une intégration fluide des techniques traditionnelles et numériques.

Évaluation : Mises en situation professionnelle, intégrées au projet professionnel d’un concept de collection

RNCP42175BC02Structurer le développement d’une collection de mode

• Produire, dans une démarche écoresponsable, des représentations graphiques et numériques intégrant des critères esthétiques, fonctionnels, durables et inclusifs, afin de préparer la mise en forme des modèles de la collection, en démontrant la faisabilité technique et la durabilité des propositions. Concevoir un plan de collection articulant thèmes, gammes et déclinaisons produits, en assurant l’harmonie entre identité de marque, cohérence visuelle et comportements d’achat de la cible. Sélectionner les matières, textiles et fournitures en fonction de critères de qualité, de durabilité, d’ergonomie et de traçabilité, en vérifiant leur conformité aux certifications et chartes éthiques de l’entreprise, afin de garantir la cohérence technique et responsable de la collection. Mettre en œuvre une démarche de revalorisation créative (upcycling) à partir de ressources existantes, en intégrant des critères de faisabilité technique, d’esthétique et de durabilité en cohérence avec l’identité de marque. Déterminer les coûts de production et les niveaux de prix afin de garantir la viabilité économique de la collection en cohérence avec le positionnement de marque, et l’optimisation du ratio coût de revient/empreinte carbone. Rédiger des dossiers techniques complets et accessibles afin de transmettre les informations nécessaires à la production de la collection.

Évaluation : Mises en situation professionnelle, intégrées au projet professionnel de développement de la collection (réel ou fictif) + Etude de cas, intégrée au projet professionnel de développement de la collection (réel ou fictif)

RNCP42175BC03Développer les prototypes et le lancement de la production d’une collection de mode

• Modéliser des patrons manuels ou numériques en intégrant des contraintes techniques et environnementales afin de préparer la fabrication de la collection. Monitorer les patronages et les prototypes physiques ou virtuels afin de valider les choix techniques et esthétiques des modèles de la collection. Organiser la production de la collection en planifiant les ressources et le déroulement des opérations après validation des prototypes afin d’en garantir la qualité et le respect du cahier des charges. Vérifier la conformité des têtes de production aux exigences stylistiques, techniques et environnementales afin de garantir le niveau de qualité attendu.

Évaluation : Mises en situation professionnelle, intégrées au projet professionnel de prototypages et de lancement de la production d’une collection (réelle ou fictive) + Cas pratique, intégrée au projet professionnel de prototypages et de lancement de la production d’une collection (réelle ou fictive)

RNCP42175BC04Promouvoir une collection de mode sur les marchés physiques et digitaux

• Élaborer un projet de présentation physique, digitale ou immersive afin de valoriser l’univers stylistique et les pièces de la collection auprès des parties prenantes. Développer des supports visuels et digitaux en intégrant des principes d’inclusion, représentation et de durabilité afin de promouvoir la collection sur différents canaux. Argumenter les choix créatifs et techniques afin de soutenir la direction artistique, et convaincre les acheteurs et les partenaires de la pertinence de la collection. Déployer une action de valorisation des produits dans des showrooms ou espaces de vente physiques et digitaux afin de promouvoir l’image de marque et favoriser la commercialisation auprès du consommateur final. Exploiter les résultats des analyses médiatiques, commerciales et clients, en intégrant des indicateurs de performance et de responsabilité (RSE), afin d’orienter la stratégie de marque et les ajustements des collections futures.

Évaluation : Mises en situation professionnelle, intégrées au projet professionnel de promotion et diffusion de la collection (réelle ou fictive) + Étude de cas, intégrée au projet professionnel de promotion et diffusion de la collection (réelle ou fictive)

RNCP42175BC05Déployer une démarche responsable et durable dans le secteur de la mode

• Développer un univers stylistique personnel et reconnaissable, exprimant une vision créative singulière articulée avec des valeurs d’éthique, d’inclusivité et de durabilité en accord avec le positionnement de marque. Réaliser une mini-collection expérimentale intégrant une démarche de revalorisation créative (upcycling) afin d’exprimer et de valoriser une signature stylistique personnelle. Définir le positionnement professionnel et commercial de son offre créative en intégrant des principes d’éthique, d’inclusivité et de durabilité afin de construire une activité pérenne sur le marché de la mode. Entretenir des relations professionnelles pérennes avec des partenaires, acheteurs et institutions afin de favoriser des collaborations durables et la croissance de son activité Intégrer les évolutions liées à la digitalisation, à l’économie circulaire et à l’inclusion afin d’adapter sa pratique professionnelle aux mutations du secteur.

Évaluation : Mises en situation professionnelle, intégrées au projet professionnel de développement d’une pratique créative et professionnelle (réelle ou fictive)